AI, 영화의 성지를 뒤흔들다 — 트라이베카 AI 영화부터 스코세이지까지

트라이베카 영화제에 완전 AI 제작 장편이 최초로 초청됐고, 마틴 스코세이지도 Flux AI를 신작 스토리보딩에 활용한다고 밝혔어요.

2026년 6월, AI가 영화라는 성역에 본격 진입했음을 알리는 두 가지 사건이 동시에 화제가 됐어요. 이란계 형제 감독 Ash와 Pooya Koosha가 제작한 75분짜리 다큐드라마 ‘드림스 오브 바이올렛’이 트라이베카 영화제 공식 프로그램에 최초 완전 AI 생성 장편 영화로 초청된 거예요. 이 작품은 2026년 1월 이란에서 통신이 두절된 상황 속에서 벌어진 학살 사건을 다루며, 현지 취재가 불가능한 조건에서 Kling AI, Claude, Gemini 등의 도구를 활용해 약 2,000달러와 두 달 만에 완성됐어요. 저널리즘 보도와 목격자 증언을 바탕으로 AI 영상 모델을 학습시켜 장면을 구성한 것으로 알려졌어요.

거장 마틴 스코세이지도 이 흐름에 합류했어요. 그는 Flux AI를 개발한 Black Forest Labs의 어드바이저로 합류해, 레오나르도 디카프리오와 제니퍼 로렌스 주연의 신작 ‘What Happens at Night’ 스토리보딩에 Flux 모델을 직접 활용하고 있다고 밝혔어요. “영화는 이제 약 125년밖에 안 된 젊은 매체예요. 그 진화 방식에 열린 마음을 가져야 해요”라는 그의 발언은 많은 이들의 공감을 자아냈어요. 다렌 아로노프스키는 Google DeepMind와 손잡고 AI 스튜디오 ‘프리모디얼 수프’를 출범시켰고, 스티븐 소더버그도 칸 영화제 출품 다큐멘터리에 Meta AI 도구를 활용한 것으로 알려졌어요.

이 흐름이 의미하는 가장 큰 변화는 영화 제작의 민주화예요. 개발도상국의 영화인들도 이제 기존의 복잡한 자금 조달 구조나 스튜디오 인맥 없이 자신만의 영화를 만들 수 있는 시대가 열리고 있어요. 스토리보딩, 시각 효과, 음성 합성, 편집이 모두 AI 보조 작업으로 전환되면서 전문 기술과 막대한 비용이라는 진입 장벽이 점점 낮아지고 있어요. AI 생성 콘텐츠의 감정적 공허함과 내러티브의 평범함에 대한 우려도 여전하지만, 창작의 진정한 관문이 기술과 자본이 아닌 상상력 자체로 이동하고 있다는 점만큼은 분명해 보여요.

원문: Daily Maverick